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室内装修设计学习心得感受(精选3篇)

时间:2024-03-05 学习心得 我要投稿

室内装修设计学习心得感受(精选3篇) 稿子汇 www.gaozihui.com

室内装修设计学习心得感受 篇1

  通过这段时间的学习室内设计原理,我知道了家具初步估计的大小。人们的视觉,感觉上的大概。 稿子汇,范文学习文库

  以前我从不知道装修房子需要去了解人的依托感,安全感,舒适感。只是盲目的认为,只要把家具摆放的合适,好看。做几个造型就行了。通过这段时间的学习,我知道了,装修一套房子,要去理解很多东西。从人的习惯,工作,经济,以及顾客的喜好,和家庭生活的环境去考虑。

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  这次的学习让我知道了,一个不是设计师与设计师的区别。因为设计师可以从顾客的全方位的考虑一套房子的设计,而不是设计师,只会从美感上去考虑,只是追求了一种美,而没有去追求一种契合。

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  这一个月的室内设计原理课,让我知道,一套施工图,不是简简单单,放上家具就算完事了。需要考虑家具的位置,中间留的距离,家具的高度,宽度,适合度,舒适度。 稿子汇,范文学习文库

  我也知道了什么是风格,什么样的风格可以去适应什么样的人。什么样的风格可以去投人所好。

  我也明白了一张好的设计图,不是你画的多好多好,而是要让顾客认同,赞同。让客户看着舒服,听着舒畅。这才是一张好图。一副好的作品。

  我也明白了怎么去与客户沟通,怎么去了解客户的需求,怎么才能做到顾客的满意。首先就是要与客户交谈,慢慢的去理解他所要的是什么?慢慢的推敲出他想做成什么样的房子。我们与客户沟通时,尽量的多问。不要让客户主导了自己,自己也不能过于主导客户。

  才知道,要想做一笔单子,从一套完整的施工图上是不能百分百搞定的。得靠自己的嘴,自己的想法,自己的行动。

  这是我的心得体会。

室内装修设计学习心得感受 篇2

  我叫张洁茹,是彤欣设计学校室内设计四月中级班学员。

  起初来到彤欣设计学校学习的时候是我初次开始接触室内设计,之前对设计一点也不懂,想到设计脑海里出现的是各种线条图纸、框架、像照片一样的效果图。但是怎样制图,设计,怎样应用软件,这些我一概不懂,没有任何基础的我想到这里我不由得有些担心我学不会,用不好。可是一来到学校。老师说我们每一位学员开始都有为期一周的免费试听课程,看看我们学员自己对老师的讲课方式及知识实用度的学习方法上适不适应。这样让我觉得放心靠谱了很多。。

  第一周的免费试听课程开始了,老师的讲解很有耐心,很有感染力,学习的知识点易懂,易记,而且知识点虽细小却都很实用,也让我们了解了室内设计的概念和所需应用到的软件PS、CAD、3DSMAX、Vray,积少成多一周后我们在软件的基本应用方面还有动手做作业方面都有了很大的进步。

  随后我决定报读了室内设计四个月的中级班,正式学习开始了,老师在我们每天学习到的知识点都布置了经典的练习作业。。在我们练习作业的时候老师在一旁指导,检查,鼓励我们,让我们每天的学习都得到巩固。。开始时是学习用PS做照片的后期处理,制作彩页,设计广告,修片,调色。之后学习了用CAD制作图纸,,画房间构造图,立面图,顶面图。。然后学习用3D做室内效果图,渲染,打灯光调色,在学习的过程中都有专业的老师在旁耐心认真的指导着我们,让我们在轻松愉快的气氛里学习知识并设计自己的作品。对于学习能力稍慢些的同学老师也能很耐心的手把手的教,用最简单易懂的的方式把技巧交给我们,在我们完成作品时,老师同我们一起沉浸在那愉悦的成就感里。。

  软件和理论实战的课程学习完毕了,老师让我们做出十副优秀毕业作品,可以免费打印,成为我们应聘工作时的作品图,那不异于是帮助我们找到一份好工作的敲门砖。在设计毕业作品的时候老师仍在一旁指导鼓励着,为给我们做参考,提建议,做改良,诱发我们的灵感。。直到我们每一位同学都能自己设计出完美的效果图。

  毕业后我们拿着自己的作品和自己所具备的专业技能准备走上社会,找到自己的定位参加一份属于自己的工作时。。学校为我们联系好公司和实习单位。

  我想说在彤欣设计学习的这四个月,我想我只能用受益匪浅来形容,不仅轻松愉快踏实的学到了专业技能和知识,也结交到了朋友,这里的老师就像我们的好朋友一样,教我们知识,关心我们的生活,关心我们毕业后的就业情况。。

  最后想说,彤欣设计,真靠谱!!

室内装修设计学习心得感受 篇3

  简介: 素描作为造型艺术的基础,越来越受到人们的重视。不管什么风格的基础素描,它的基本要求是一致的,只是对素描造型诸要素各有不同的侧重而已。在基础素描教学中应本着现实主义的原则,要求用写实的手法表现对物象的真实感受

  关键字:素描 轮廓 整体

  素描作为造型艺术的基础,越来越受到人们的重视。不管什么风格的基础素描,它的基本要求是一致的,只是对素描造型诸要素各有不同的侧重而已。在基础素描教学中应本着现实主义的原则,要求用写实的手法表现对物象的真实感受。作品应以客观物象为依据,根据对物象的认识和感受,艺术地表现一定环境与光影下的具体物象。主观感受应依据客现物象并受制于客观物象,所谓"艺术地表现"是指概括、取舍、加强、减弱等艺术处理。

  素描两个环节很重要:轮廓准确和注意整体。要求轮廓准确是克服造型似是而非的主要办法,造型似是而非是初学者最普遍的毛玻要求轮廓准确,可以培养学生在学习上严格的作风和求实的态度。这里所说的轮廓准确并不是说要在素描的第一阶段就细抠轮廓。第一阶段打轮廓时能做到构图恰当,比例准确,要点鲜明,形象明了,就应该说是轮廓准确了。

  注意整体是观察物象和处理画面的一种方法,这个方法掌握得是否恰当直接影响作品的质量。不正确的观察方法,往往是盯住一点而忽略了全局,目的是为了看清楚那个要画的局部,并不作全面考虑,结果是只见树木不见森林,只看局部的细枝末节而看不到整体的情节气势。而作画时对物象的观察分析,不仅是为了认识物象,更重要的是为了表现物象。这就要求在开始完成一份素描作业时,要根据对物象的观察和感受,对习作的整体效果有一个设想,就像导演拿到剧本就应该在思想中形成这部戏或这部电影的整体"视像"艺术。但这并不是说只强调整体而忽视局部细节的深入刻画。整体和局部是对立统一的关系,并不存在纯粹的"整体",整体的丰富性有赖于对局部的深入刻画。

  整体--局部--整体,作为习作的整个进程大致是这样,但在深入描绘各个局部的过程中,自然地形成了很多小的阶段。应当要求在习作的每个阶段都要考虑整体,并为掌握整体而调整整个画面,使每个阶段停下笔来都是一张形象生动的画。所以,掌握整体是对局部而言,在一定阶段必须把主要精力用于刻画物象的整体性特征,有了具体物象的整体性才有提高的基础能力。

  不仅要有长远的总目标,而且要有分段实现的具体目标和要求。在不断循序渐进和适当重复的过程中,才能牢固掌握造型规律及其有关知识和技能,才能得心应手地表现各种环境下的复杂事物。

  习作的优劣还取决于观察事物的深度和知识面的广度,取决于艺术修养和技术水平的高低。因此,"画外功夫"要正确引导,多掌握一些课外知识,如:文学、美学、历史等方面的知识,使他们多了解不同素描流派产生和发展的过程,以及它们的主张和特点。这样能够使扩大知识面,开扩眼界,有助于提高绘画水平。

  在基础未打好之时,对于那种专门追求风格、流派的做法,加以引导和纠正。要认识到:没有浑厚的基本功作基础,单纯地去追求某些风格、流派的做法是有害无益的'。因为不仅要具备照着物象摹写的能力,更重要的是要培养自己的理解、记忆和想象能力。这样,才能真正具备全面的造型能力。

  调整修改应本着整体的原则,反复分析研究,反复比较,理解形与神的关系。要用第一眼看到物象时那种新鲜强烈的感觉来检查画面效果,找出画面与物象之间的差距,检查物象与物象之间的组织结构、形体比例是否准确,质量、空间关系是否恰当,主次虚实是否有序。这些因素的调整,主要是想通过反复的校对和比较,能够更深入地研究对象和表现对象。这里所讲的“表现”是说:在素描训练时,应当要用对物象深入的形容和新的发现来不断地激起表现的愿望,激起类似创作的激情。

  素描训练,不仅是描摹现象,而且是艺术地再现。所画的那部分不仅是物象的一部分,也是构成画面的有机组成部分。不仅要看这部分是否画对了,而且还要看它是否有表现力。要求表现就是要讲究线条,讲究黑、白、灰,讲究概括,讲究画面的构成和组织,要力求形神兼备,要像写文章那样讲究文采,像戏剧那样讲究韵味。要通过表现使素描基本功成为创作性的艺术活动。由于同一班的学生受教师的影响比较大,要求他们做到风格多样是不可能的。同时,在基础未打好时,就过分地热衷于“个性”会给自己在一定程度上造成偏食的坏习惯,不利于今后的发展。

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