学习书法心得体会十一篇
学习书法心得体会 篇1
之前很少接触书法,现在经过两个多月的练习,我终于领悟到了书法也是门很美的艺术,它是有精神和灵魂的. 公文汇 www.gongwenhui.com
听别人说学好书法也是需要花很多时间的.果真这样.,但经过两个多月的书法练习我也学到了很多.至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧.还能了解一些历代书法家和书法家的作品.特别是能锻炼一个人的毅力与耐性.
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学书法,如果真的投入当中的话,你可以感受很多的乐趣.果真没错,我们起初接触到的是篆书,然后过度到隶书,接下来是楷书,每种书法字体都有它的特点.我觉得篆书的笔画是非常优美的,隶书是比较柔和的,只有楷书是挺拔有力,有气势的.而且我个人比较偏爱楷书,特别是颜真卿的楷书.因为我能感受到它的神,所以每次我写的时候,都能胸有成竹的写好每个笔画的形,写的时候我都没想到要怎样的顿笔,收笔,提笔什么的,但只要心中有它的形就比较容易掌握了. 公文汇 www.gongwenhui.com
要真的学好某种字体风格,也就是说某个历代书法家的书法风格也是不容易的。首先你得对所历代书法家和他的作品要有一定的了解,然后要掌握他的书法特点和运笔技巧.其实书法的境界确实是无穷大的,你要学好它,真的得花时间,我们要花时间去领悟某种字体风格,多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景.只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格.学书法，我认为我们最好还是得从临摹开始，我们要注意向他人学习，向他人的优点学习，把他人的好东西吸收过来，才能高自己的书法水平，如果不向他人学习，就不能丰富和造就自己。 公文汇 www.gongwenhui.com
当然在临习前人的作品时也不能盲目的临，要慢慢形成自己的风格，要注意对名帖进行研究，要取其长去其短，为我所用，通过不断的实践和探索慢慢形成自己的风格和特点。 公文汇 www.gongwenhui.com
最后，我觉得学好书法，也得有一定的审美要求，写出来的作品要有美感。要在追求美的风格中不断超越自我。在书法学习和创作中，追求美的风格，看一幅书法作品美不美，既要看每个字的形体结构，也要看整幅作品中是否有变化，结体、点划不雷同，肥瘦适当，肥而能秀，瘦而能腴，风姿潇洒，达情尽性，神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。从某种意义上讲，形成了个人的艺术风格，不断地超越别人、超越自我，才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。
“梅花香自苦寒来”。我相信只要我们付出了努力就一定能够学好书法的。
学习书法心得体会 篇2
暑假，我被爹娘发配到舅外氏。
我在舅外氏的时候，舅妈又把我发配到到了蒙阴县二星大酒店楼上的一个书法班，我大吃一惊，心想：“我怎么来了书法班，我原来是想学画画的，怎么到了书法班？”哪的老师是一位年青的、漂亮的、等着被录取通知书的十七八岁的女孩儿。
第一天，我去学了，除了老师，我谁都不熟悉，哪里有学硬笔的，有学软笔的，我学的.是软笔，我认为硬笔难学的，没想到哇，原来是软笔难学。硬笔竟然是钢笔字。软笔还学怎样那拿笔，怎样写，还放大3倍的字帖。
首先，老师教我的是单勾，双钩学完了，又教我用羊毫字写字。学了两天，“朱峰，你进级了，看雪单勾了！”我面临这突如其来的声音，我吓的心都要跳出来，我脑子里一片空缺，回答了一声：“啊啊——啊？奥！”“拿笔来”老师展示了一番，我也看明白了，我也学会了，我就开始训练。“你看看，那些比你来得早的，学的还不如你快，好好学！老师相信你！”老师鼓励我说。我单勾还没“毕业”，就回到了爹娘身边了……
我明白了一个理：什么事，只要努力干，就有奇迹发生！
学习书法心得体会 篇3
首先，在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。
然后，我在工作之余，抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。取人之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了，因而草书最难以练习的，也许只有书法大家才能挥毫成草书。
通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点：
第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。
第二，学习书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。
第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。
说起书法，不能不说王羲之;说起王羲之，几乎是家喻户晓，说不定还能说出几个有关他的故事。这也算是中国独特的书法文化现象。
王羲之(303-361)，东晋书法家，字逸少。原籍琅琊人(今属山东临沂)，居会稽山阴(浙江绍兴)。官至右军将军，会稽内史，人称“王右军”。他出身于两晋的名门望族。王羲之十二岁时经父亲传授笔法论，“语以大纲，即有所悟”。他小时候就从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。以后他渡江北游名山，博采众长，草书师法张芝，正书得力于钟繇。观摩学习“兼撮众法，备成一家”，达到了“贵越群品，古今莫二”的高度。
与两汉、西晋相比，王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。王羲之最大的成就在于增损古法，变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。草书浓纤折中，正书势巧形密，行书遒劲自然，总之，把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，实际上这是书法艺术的觉醒，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现书法美。后来的书家几乎没有不临摹过王羲之法帖的，因而有“书圣”美誉。他的楷书如《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画赞》等“在南朝即脍炙人口”，曾留下形形色色的传说，有的甚至成为绘画的题材。他的行草书又被世人尊为“草之圣”。没有原迹存世，法书刻本甚多，有《十七帖》、小楷乐毅论、黄庭经等，摹本墨迹廓填本有孔侍中帖、兰亭序[冯承素摹本]、快雪时晴帖、频有哀帖、丧乱帖、远宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧怀仁集书书《圣教序》等。
王羲之的书法影响到他的后代子孙。其子玄之，善草书;凝之，工草隶;徽之，善正草书;操之，善正行书;焕之，善行草书;献之，则称“小圣”。黄伯思《东观徐论》云：“王氏凝、操、徽、涣之四子书，与子敬书俱传，皆得家范，而体各不同。凝之得其韵，操之得其体，徽之得其势，焕之得其貌，献之得其源。”其后子孙绵延，王氏一门书法传递不息。武则天尝求王羲之书，王羲之的九世重孙王方庆将家藏十一代祖至曾祖二十八人书迹十卷进呈，编为《万岁通天帖》。南朝齐王僧虔、王慈、王志都是王门之后，有法书录入。释智永为羲之七世孙，妙传家法，为隋唐书学名家。
王羲之书法影响了一代又一代的书苑。王羲之书圣地位的确立，有其演变过程。南朝宋泰始年间的书家虞和在《论书表》中说：“洎乎汉、魏，钟(繇)、张(芝)擅美，晋末二王称英。”右军书名盖世于当时，而宋齐之间书学地位最高者则推王献之。献之从父学书，天资极高，敏于革新，转师张芝，而创上下相连的草书，媚妍甚至超过其父，穷微入圣，与其父同称“二王”。南朝梁陶弘景《与梁武帝论书启》云：“比世皆尚子敬书”，“海内非惟不复知有元常，于逸少亦然”。改变这种状况的是由于梁武帝萧衍推崇王羲之。他把当时的书学位次由“王献之——王羲之——钟繇”转变为“钟繇——王羲之——王献之”，在《观钟繇书法十二意》中，萧衍云：“子敬之不迨逸少，犹逸少之不迨元常。”“不迨”，或作“不逮”，不及之意。萧衍的地位使他的品评有特殊的感召力，因而舆论遂定。
历史上第一次学王羲之高潮在南朝梁，第二次则在唐。唐太宗极度推尊王羲之，不仅广为收罗王书，且亲自为《晋书·王羲之传》撰赞辞，评钟繇则“论其尽善，或有所疑”，论献之则贬其“翰墨之病”，论其他书家如子云、王濛、徐偃辈皆谓“誉过其实”。通过比较，唐太宗认为右军“尽善尽美”，“心慕手追，此人而已，其余区区之类，何足论哉”!从此王羲之在书学史上至高无上的地位被确立并巩固下来。宋、元、明、清诸朝学书人，无不尊晋宗“二王”。唐代欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷和颜真卿、柳公权，五代杨凝式，宋代苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄，元代赵孟頫，明代董其昌，历代书学名家无不皈依王羲之。清代虽以碑学打破帖学的范围，但王羲之的书圣地位仍未动摇。“书圣”、“墨皇”虽有“圣化”之嫌，但世代名家、巨子，通过比较、揣摩，无不心悦诚服，推崇备至。
中国书史上虽推崇王羲之为“书圣”，但并不把他看作一尊凝固的圣像，而只是看作中华文化中书艺创造的“尽善尽美”的象征。事物永远是发展的、前进的，王羲之在他那一时代到达“尽善尽美”的顶峰，这一“圣像”必将召唤后来者在各自的时代去登攀新的书艺顶峰。
学习书法心得体会 篇4
实际上，我并不是在学书法。同书法学院博士聊天，发觉书法不是一般人能达到的，一般人顶多算是写一手好字，形成自己的风格。书法，是很讲究的，也是有更高艺术标准的。书法分字法和笔法，字法就是结字，通常而言，一般人是不会想方设法绞尽脑汁去想怎么结字的，字嘛，不就是现在这个样子嘛，还要去设计？其实书法中结字也是很有讲究的，我们看不同的字体，结字规则是不一样的，即便是同一个字体，例如欧体和颜柳体，他们的结字就不同，一眼就能区分开，这就是艺术的水准地步，一般人达不到，也无需达到。
还有一层，是书法需要知道字型构造的发展历史，从甲骨到楷书，到更为写意的行书和草书。所以无论从什么字体学起，专业的书法人士都需要将各个字体从头开始认真学习临摹书写以致熟悉，这样才能有一个对汉字造型结构发展的直观感受，这点一般人也是达不到的。另外一个就是笔法，这个就比较玄乎了，因为你看不到古人究竟怎么写怎么运笔的，你只能通过墨迹去推测，篆书和隶书还好，笔法不多，后世墨迹遗留下来，大体也能看出个七七八八，比较头疼的碑帖，大体上只有外形和笔意，很难看出具体的写法，所以关于一些笔画的争议就比较多，例如欧体的钩，到底是跪笔弹锋一笔写成还是分两笔写成，这不同的人有不同的写法，你可以说是欧阳询的写法，也可以说不是。
而且谈到笔法，这就是个具体的细致活，普通人通常也打不到这个地步，何况现代根本不用毛笔的键盘人。笔法，你需要去总结各种字体和书家的笔法，横撇竖直，楷书还好，比较规则和规律，变化并不是太多，但行书和草书就越来越多，想要一一总结就是一件很费力的事情，需要专门花时间精力去应对，这点普通人根本做不到。
所以总而言之，就书法而言，普通人是达不到也无需达到的。
那么我们学什么？学写字，就要学字和怎么写。字就要看学什么字，通常是楷书，但为什么是楷书？道理很简单，因为我们日常用的就是楷书。而从审美上说，楷书是经典，是趋向成熟和稳定的汉字构型，不会轻易改动变化。所以学写字，你需要学楷书，认真学习楷书，学习最经典最优美的艺术完成体。适当补充之前汉字构型的知识，这样可以帮助你充分理解楷书汉字造型的原理和原有，知道它这个字为什么会这样写，跟之前字形的比较，你会发现为什么会简化为什么会繁化等等，这样你更为深刻地理解了楷书，写起来自然也就容易一些，参此原理，行书也是如此。
至于怎么写，普通人就不用那么较真了，毛笔和硬笔差不多，来回那几种写法，只要专门的人讲解和亲自教授即可，不用在这上面花费大量心思，功力是需要时间的，而变化是需要心思的，两者都欲速则不达。
认真学习楷书之后，可以学习行书，这才是日常真正用到的书写方法，你不可能一笔一划写楷书，更多地是连写，行书快捷方便，但也不是任意而为，所以你需要学习。
不要听信外面人瞎说，他们以书法的要求去要求普通人是不正确的，普通人更多地是学习如何写字，写出好看的字，而不是学习和练习书法，实用兼顾审美，而不是审美主导实用，跟古代不一样，教授书法的人需要转变思路。
刚才突然领悟到一点，用笔要有闲，所谓闲就是要有空间，要有保留，有给笔伸缩的空间，才能有余地辗转腾挪，自由发挥。但这是个由实入虚的过程。用笔，一分，二分，三分都用到捺这么粗的了。如果太实，捺划会用到四分甚至五分，这样就很粗很粗了，大楷我不懂，中楷肯定会写的很大，很粗壮。所以要有一定的闲余空间，除了较粗的笔画，典型的例如捺，用到三分笔之外，正常是一分和二分之间交替使用。起笔可以二分可以一分，行笔可以一分可以二分，转折可以用到二分，竖也是如此。
所以写中楷，能在一分至三分中间自由运用，这个字就会灵动自由很多。不过这是又实入虚的过程，一开始会写的很死板，一分笔，从头到尾一分，捺就二分，二分笔，从头到尾都是二分，捺就四分，再大就写不开了，起承转合之处都会很死板，会像树木的鼓瘤，很不自然，不利爽，不轻松，不灵动。只有当这些问题都犯过，用笔习惯了，就要开始悠着点儿了，自然慢慢也就有进步了。做人貌似也如此，欲速则不达。
学习书法心得体会 篇5
以前，我总以为我自己的书法写得好，但自从看见老师写的羊毫字后，我不这么以为了。我也徐徐开始羡慕老师写的字，我下定决心，一定要写得比老师好。四年级下学期时，老师让我中午去连书法，我高兴极了！
写好羊毫也不是那么收留易的。这是我实践后，体会到的，我发现我还有许多小错误没有改过来。好比；握笔不佳，姿势不美，笔顺不规范等。这些毛病我得慢慢地改过来。每一次，我我都会当真地去写，老师给我评价，我也回当真地听，看看自己的毛病在哪里。要是错太多，老师也会鼓励我，使我的'决心信念有增强了许多。
日复一日地训练。有一天，我拿起以前写的字和现在写的羊毫字做了个比较，发现我提高了。到书法教室，再看看高年级的哥哥姐姐们写的字，我以为她们写得比我好看良多，所以，我下定决心，一定要超过高年级的哥哥姐姐们，写出更高的境界来。
在这几个月里，我在学书法的过程中得到了良多体会；连羊毫字不是一天两天就能练出来的，要不懈的努力，才能取得不中断的提高。而且，练羊毫字要不中断地观察，比较，要找出不足。要保持这样的一个心态，才能把羊毫字写好。我相信，我一定会成功的。
学习书法心得体会 篇6
学习书法也有一段时间了，现在将学习书法的心得体会总结如下。
首先作为一名教师，能写好字，写一笔好字，这是职业所要求的！因此在此种情况下，我开学学习书法。教师特别是语文老师，写字是很重要的基本功。写字我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和平时写在纸上的钢笔字，偶尔也写写毛笔字。这我们老师常称之三笔字。
从学习书法以来，我觉得书法有以下好处：
1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来；
2、可以陶冶自己的情操，书法需要的是耐心和持久的坚持，因此在练习书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮助。有人说“字如其人”，我想可能指的就是这个方面的意思。
我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。
那我一直以来是如何学习书法的呢？
首先，在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。
然后，我在工作之余，抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。取人之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了，因而草书最难以练习的，也许只有书法大家才能挥毫成草书。
通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点：
第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。
第二，学习书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。
第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。
有句话说的对，要想练好字，功夫在字外。当书法练习感觉枯燥的时候或者说没有进展的时候，可以做一些其他有益身心健康的活动，比如体操、武术、舞蹈、垂钓等活动，这将有助于书法的练习和水平的提高。
总而言之，书法作为一门艺术，不是一朝一夕之功能够练就的，需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是，我们平时应该培养对学习书法的兴趣，兴趣是最好的老师，只有对书法有较大的兴趣，我们才能练就一笔好的书法。
学习书法心得体会 篇7
时间像一位旅客，匆匆的来，又匆匆地走。转眼间，又到了暑假，在暑假里有良多同学都去上补习班，我也不例外。
这学期我写字竟得了个“第一名”。刹那间，我臭名远扬，传过每一个人的耳朵里，我为了今后不再得“第一”，我决定去学书法。
我去学书法的第一天，我准时到达老师家。这天，老师教我写羊毫字，老师先教我如何握笔：大拇指、无名指、小拇指按作羊毫的一旁，食指和中指按住另一旁。写字时羊毫要与纸垂直……老师细心的滔滔不绝地讲给我听。等老师讲完了话，然后老师在纸上画了一条很长很长的横线，接着老师让我模仿他画横线。我心想：不就是画横线吗，太简朴了，就连三岁小孩也都会。可是说着收留易做着难，我画第一条横线时，刚下笔横线就歪了，第一条画好了，但简直就不象一条横线！我想：万事开头难，第一条画不好，我画第二条。谁知，第二条也画不好。这下，我可像热锅上的.蚂蚁——急的团团转了。这时，老师走过来，他细心的指点我。他指点后，我再画了一条横线，我成功了！我终于成功的画出了一条横线了！我欣喜若狂。
写字如同是干一件事！起笔如同一件事的开头；行笔如同一件事的经由；收笔如同一件事的结尾！通过我的努力，我的写字水平一定会像雨后春笋——节节高的！
学习书法心得体会 篇8
喜欢书法应该从进师范时计起，周元江老师和胡吉祥老师的字一直以来对我都是一种仰慕。参加工作后，由于工作激情忙于教书育人，但是，喜欢和爱好一直没有间断过。免不了常买一些自己喜欢的帖读一读、练一练。到青龙中学教书后，还订阅了中国书法进行学习，但由于基础太差，好多地方总是不能理解，动笔也是凭偶尔的兴趣而已。
工作之余，读了一些有关书法方面的书，也临了一些碑帖。到政府部门工作后，这种兴趣越来越浓，只要认为好帖就临写一番。到纪委工作后，特别是深受宗书记爱好理念的启示，多看、多想、多练变有了一些深层次的看法，经王林老师的多次点拨，使我对学习书法，使我对书法方面的知识、认识和欣赏水平有了较大的提高。现就学习谈一点感想和体会。
重在临。会写字的人很多，但只有熟练地掌握了书法的技法和知识，才能从一般实用写字提高到以观赏为主的书法艺术创作高度。我们学习书法首先遇到的问题是“学什么、怎么学”的问题？在实践中体会到，学习书法首先是从临帖开始。既要临古人帖，拜古人为师，也要临现代人的帖。但是，为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古，横向取今”。在这方面先贤和当代大师们都论述得很清楚，我们只要结合自己的实际情况照着做就行了。启功大师在给书法爱好者的信中说：“取法乎上，仅得乎中，取法乎中，斯为下矣”。不管是谁的话，只要有理，就得听，学现在人最容易象，但一象了，一辈子脱不掉，以后悔之晚矣。“写帖主要抓结构，结构对了，点划的姿态即使全都删除，人家也会说象某家、似某帖。”启功先生对临古、临今说得再清楚不过了。
贵在勤。学习书法有“苦”、有“乐”，是苦中求乐。清人“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”的诗句，比较形象深刻地说出了勤学苦练的道理。书法家冯国语先生的名言“无情何必来斯世，有好终须累此身”，深刻地揭示了书法家的博大胸怀和孜孜不倦的追求精神。他说：我练书法，经过的是“五步炼狱”。龙跃天门，虎卧凤阙，神剑森列，无羁走马，皆以临为先。帖拜名师，不慕虚名，凝神锤造。此为一。心慕手追，别开蹊径，独创一格。此为二。
广纳、博取、能容，天地为师，人人为师。此为三。知识、人品、涵养与之并辉。此为四。悟性为第五。何为悟性？“都道悟性为第一，我言悟性是忘机。疾风骤雨张长史，落花飞雪僧布衣，得骨得髓承前训，古风古貌不随俗。顿悟本来勤中生，胸纳百川笔自逸。”可见，要想在书法艺术方面有所成就，不经过勤学苦练，不经过深钻细研和认真地体验醒悟是不可能的。但是，光靠“闷着头”苦练也是不行的，还有一个学练的方法、窍门问题。著名书法家欧阳中石说：字不是“练”好的，是“学”好的。
学就是拿，拿就是学。要想着自己是“写字”的，而“字”写得最好的是王羲之、颜真卿这样的古人，如果不老老实实地向先贤们学习，不坚持到传统宝库中去拿宝，“字”是写不好的。又说：马无夜草不肥，人无外财不富。就学习书法来说，“外财”就是向外人学习，向外人的优点学习，把外人的好东西都吸收甚至“抢”过来。不向外人学习，就不能丰富和造就自己。在“发外财”中，传统宝库里的外财最丰富，这个宝库对谁都是敞开大门的，就看你去不去拿，是拿一件还是许多件，是拿一次还是经常拿。人，不从别人那里拿来宝物是富不了的！
由此看来，只有把人的天赋和好学、善学的刻苦钻研精神结合起来，做到有才华而不浅尝辄止，以全身心的投入，废寝忘食的苦练，“退笔成山”的毅力，博学深思的悟性，才能在书法艺术方面才思敏捷，得心应手，刚柔相济，创作出气势恢弘，潇洒神飞，具有自己特点和风格的好作品来。
恒在情。对书法艺术的喜欢和爱好，是学好书法的前提和基础。对于一种好的书法碑帖、一幅好的书法作品，常常是百看不厌，百练不厌，爱不释手，看一次有一次的收获，练一次有一次的提高。这就是感情所系，这就是艺术的魅力。没有这种爱好和感情，是无法学好书法艺术的。
情感因素在书法艺术中是非常重要的，书法就是讲功力和情性。有很多老同志功底很好，但情性不行，写得很死、很板。功力是技法性的，情性是精神性的，这是两个不同的层面。这也就是人们常说的要以心境平和、不激不厉的心态来进行书法练习。这就既要有功夫，掌握规矩法度；又须见情性，奔轶绝尘，蹈乎大方而不逾矩。所谓心手双畅，功情两全。使心之所想、情之所感、意之所托、笔之所动跃然纸上，完成挥洒才情、表露气质、张扬个性和扩散美感的生动过程。
行在美。在学习书法的实践活动中，常遇到有些书法作品写得美观大方、活泼生动，让人觉得很美，看起来很舒服，甚至有些字不认得，大家也觉得好看。有的作品写得古古怪怪的，看了就不舒服。对一幅书法作品的欣赏和评估有时存在分歧，甚至截然不同的看法。这是欣赏者个人的爱好、水平和审美角度的差异。学书法要不断提高个人欣赏和评估书法作品的水平和能力。马克思在《一九四四年经济——哲学手稿》中说：“如果你想得到艺术的享受，你本身就必须是一个有艺术修养的人。”清人叶横山说：“大凡人无才则心思不出，无胆则笔生畏缩，无识则不能取舍，无力则不能自成一家。”可见提高欣赏和鉴赏水平，对于书法爱好者是必要的，对于从事书法艺术者更为重要。只有不断学习和丰富个人对书法艺术的知识，不断提高文学、美学等方面的知识和修养，才能提高我们的欣赏、鉴赏水平和创作能力。
要在追求美的风格中不断超越自我，在书法学习中，追求美的风格，也就是自己认为“怎么美就怎么写”。看一幅书法作品美不美，既要看每个字的形体结构，也要看整幅作品中是否有变化，结体、点划不雷同，肥瘦适当，肥而能秀，瘦而能腴，风姿潇洒，达情尽性，神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。但，好的始终是好的，这一点无论何人都不能超越，以无法超越。书法学习是无止境的，是长期学习追求、不懈奋斗的事，只有将整个身心加以倾注，不断超越自我，多看、多想、多练，终定能有所收获。
学习书法心得体会 篇9
作为一名小学的语文教师，3 月 25 日至 26 日，我有幸被派遣参 加了由山东省小学教研室在滨州市滨城区第一小学举办的首届小学 书法教研培训学习。此次培训旨在促进“书法进课堂” ，来自全省六 百多名小学的老师，聆听了省教研室小学部副主任李家栋做的《中小 学书法教育指导纲要》解读和滨城区第一小学刘国辉校长关于《小学 书法教育经验的汇报》及名师讲座，他们就书法与写字、教学等方面 的专业知识进行了精辟的讲解与指导。
两天的培训时光，对于书法学习者来说犹如白驹过隙般短暂，但 我却感触颇深，受益匪浅。此次培训不仅使我对书法专业知识有了系 统的了解和新的认识， 而且也认识到教育工作者对书法传承的重要性 所在。
在培训中，各位老师都耐心的讲解。尤其是临沂市兰山小学王效 宗老师“皿”字底的教学让我记忆犹新。课堂上他通过“皿”字底的 书写，反复让学生细致观察“皿”字底在不同字的下面的形状、写法 和作用。从而让学生对字的结构、布局、书写有了新的认识。通过多 媒体展示欧阳询和颜真卿的碑帖， 更进一步提高了学生对书法课的兴 趣。我过去一直认为，书法就是写字，字写得好，就是书法学得好。
我对于书法的爱好，仅仅停留在兴趣和爱好层面。而现在才知道那是 狭隘的认识，是单一、片面的认识。
滨州第二实验小学陈晓昀老师在指导学生写字时， 用象形法娓娓 动听的讲到了“燕”字的由来。上为头，左右为翅，下为尾。通过多 媒体演示展现了中国汉字的博大精深。
他引用了印度前对中国汉 字的赞颂：“世界上有一个伟大的国家，他的每个字，都是一首优美 的诗，一幅美丽的画，这个国家就是中国。”书法是中国的瑰宝，课 堂上老师要教育学生写端端正正的中国字。做堂堂正正的中国人。
书法不是一朝一夕就能练就的，需要长时间的坚持不懈，需要花 费大量的心思和精力。这是参加此次培训的老师普遍所达成的共识。
所以，作为教师，特别是小学爱好书法的教师，平时要坚持练字，掌 握这一专业技能，不仅仅是一次对专业知识的学习，更重要的是传递 着一种责任，那就是传承祖国书法传统文化的责任。中国文化博大精 深和源远流长。而书法作为中华民族的传统艺术，又是中国上下五千 年来的优秀文化，它与中国文化相表里，与中华民族精神成一体，有 着深厚的文化内涵，是世界艺术之林的奇葩。
而目前随着电脑、手机的日益普及,传统的书写方式面临着电子 商品的空前挑战,汉字书写水平的群体化下降已经成为一个不争的事 实。但是新技术的冲击并非导致人们书写水平下降的根本原因。在崇 尚快节奏和新鲜感的现代时尚生活中， 人们开始越来越淡化古老汉字 所蕴藏的丰富艺术价值,也逐渐钝化了对汉字独特美感的审视能力 , 对传统汉字文化缺少一种心底的珍视和敬畏。
针对“汉字危机” ，教育部曾发布通知,要求小学一至三年级着重 培养学生硬笔书写能力,三年级开始,过渡到硬笔软笔兼学。
三至六年 级的语文课程中,每周安排一课时的书法课,普通高中设置书法选修 课程。20xx 版的课程标准中对“识字写字”部分做了一些调整，明 确要求加强写字教学，第一学段规定“能按笔顺规则用硬笔写字，注 意间架结构，初步感受汉字的形体美” ;第二学段要求“能使用硬笔 熟练的书写正楷字，做到规范、端正、整洁。用毛笔临摹正楷字贴” ; 第三学段“能用毛笔书写楷书，在书写中体会汉字的优美。
” 对广大小学生而言，书法课可以陶冶情操、提升文化修养，对于 国家而言，书法课不仅是提升国民素质的要求，更有着将传统文化发 扬光大、滋养子孙的现实意义。所以，大家一致认为书法教育从娃娃 抓起。学生的书法教育是和老师分不开的，要想“书法进课堂”顺利 开展，在学校里开设书法班，面临的最大问题就是师资不足，山东省 小学教研室充分利用滨城区第一小学的教学经验， 举办了山东省小学 书法研讨培训。我想这也许就是开办此次教师书法培训的根源所在。
同时， 此次培训得到了滨州市教育局和滨城区第一小学的大力支 持，也得到了参加培训的老师的充分肯定。在培训的两天里，一位附 近小学的老师放弃自己休息的时间到培训会旁听， 并不时用笔认真记 录，用相机拍下一个个精彩的镜头。最近几年，我所在的冠县武训希 望小学在王校长的领导下对书法常抓不懈。
并专门成立了书法兴趣小 组。通过每周两节课的学习，大大提高了学生对书法的爱好。并在县 里组织的多次书法大赛中获得了优异成绩。
总之，此次书法培训学习不仅提高了我们教师的书法水平，也对 传承民族的文化艺术，修练人的涵养素质，对今后在学校进一步开展 书法教育活动具有十分重要意义。
学习书法心得体会 篇10
以前，我总认为我自己的书法写得好，但自从看见老师写的毛笔字后，我不这么认为了。我也渐渐开始羡慕老师写的字，我下定决心，一定要写得比老师好。四年级下学期时，老师让我中午去连书法，我兴奋极了!
写好毛笔也不是那么容易的。这是我实践后，体会到的，我发现我还有许多小错误没有改过来。比如;握笔不佳，姿势不美，笔顺不规范等。这些毛病我得慢慢地改过来。每一次，我我都会认真地去写，老师给我评价，我也回认真地听，看看自己的毛病在哪里。要是错太多，老师也会鼓励我，使我的信心有增强了许多。
日复一日地练习。有一天，我拿起以前写的字和现在写的毛笔字做了个比较，发现我进步了。到书法教室，再看看高年级的哥哥姐姐们写的字，我认为她们写得比我好看很多，所以，我下定决心，一定要超过高年级的哥哥姐姐们，写出更高的境界来。
在这几个月里，我在学书法的过程中得到了很多体会;连毛笔字不是一天两天就能练出来的，要不懈的努力，才能取得不断的进步。而且，练毛笔字要不断地观察，比较，要找出不足。要保持这样的一个心态，才能把毛笔字写好。我相信，我一定会成功的。
学习书法心得体会 篇11
汉字，我国最美丽的艺术文化瑰宝之一，只要写好它，它就像一幅画一样有着独有的艺术气息。而练书法，就是写好它的方法。一个人的品质往往可以从这个人写的字中体现出来，由此可见书法多么重要。
不得不说，我的字写得并不怎么好。不过这个假期老师逼着我们写书法却让我找到了写书法的感觉，也找到了写字的方法，尽管有点怪异。我认为书法主要的是要多写，大量地写，大量持久不断地书写让我感受到了书法的乐趣。古代王羲之的儿子王献之为了练好字，写字用尽了18大缸水，最终达到了炉火纯青的程度，成了一代名书法家，在书法史上与父亲并称为“二王”。
但光是多写也是写不好字的，还得掌握写字的方法，专门教你练书法的书中可以学到很多写字方面的知识，这些书上可以让你了解到汉字有哪些重要的结构，有哪些字体，里面最重要的是汉字的基本笔画该如何去写，汉字的笔画并不多，练好这些应该是很简单的。
还有，我讨厌一笔一划地写，那样写起来又慢又累，不一会手就会酸得要命，最主要的是找到每一个字的主要笔画，把那一笔写好，其它的只要照上面把基本笔画练好，这个字就可以写得很好。这样一大篇很快就写完了，手也不怎么累，并且你会发现写出来的效果还不错。
许多人认为写书法必须有个安静的环境，这并不完全正确，当然，也不是让你到吵吵闹闹的环境中去写，写书法真正要求安静的是自己的内心，心静自然清，写着写着就会忘我，完全投入到状态中，那时写出的字堪称完美。
我的心得也许微不足道，但我相信它一定很实用。
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